Dior Kristian

Christian Dior adalah salah satu bintang paling fesyen dunia fesyen dalam sejarah umat manusia. Selama setengah abad, warisannya - Christian Dior Fashion House - telah hidup tanpa ia, tetapi koleksi jenama itu masih sesuai dengan tahap tertinggi yang diisytiharkan oleh couturier sekali. Bagaimanakah biografi tuan fesyen, apa kejayaan dalam sejarah rumah Dior mengubah kehidupan semua fesyen, dan apakah penemuan utama dalam reka bentuk pakaian wanita yang dibuat Kristian?

Ia tidak terlalu berlebihan untuk mengatakan bahawa fesyen dalam bentuk di mana ia wujud hari ini sebahagian besarnya disebabkan oleh kerja keras Christian Dior. Lelaki ini suka dengan fesyen, tetapi kerana dia mengabdikan seluruh hidupnya kepadanya, jadi hari ini dalam kehidupan seharian wanita bergaya ada banyak perkara, tanpa yang anda tidak boleh lakukan.

Pada masa kini tidak ada satu pun orang yang nama couturier yang hebat akan menjadi tidak dikenali. Walau bagaimanapun, Kristian membuat jalan yang sukar untuk pengiktirafan dan kemasyhuran, dan dalam kehidupan dia berjaya merasakan kejayaan hanya selama beberapa tahun.

Christian Dior dilahirkan pada 21 Januari 1905 dalam keluarga besar, di bandar kecil Granville, yang terletak di utara Perancis, tepat di pelabuhan Channel. Ia adalah keluarga yang sangat berjaya: bapa berjaya menjadi saudagar yang berjaya, ibu menjaga lima anaknya (Christian adalah yang kedua berturut-turut). Dan apabila budak itu baru berusia 6 tahun, ibu bapanya dapat bergerak terus ke ibu kota. Ini adalah yang pertama, namun tidak sedarkan diri, langkah Dior terhadap sebab hidupnya.

Kristian dari zaman kanak-kanak adalah seorang pemimpi. Dari usia muda, budak itu suka melukis, diamalkan dan berfikir tentang kerjaya artis. Ibu bapa terus berusaha menarik perhatian anak-anak mereka untuk lebih banyak aktiviti praktikal - perniagaan, politik, diplomasi. Tetapi mereka tidak berjaya: walaupun Christian Dior memasuki Sekolah Percuma Sains Politik di bawah serangan nenek moyangnya, ini tidak mempengaruhi rancangan karirnya.

Jadi, pada usia 23, Dior, di sebuah rumah kelab, bersama rakannya Jean Bonjack, memperoleh galeri seni. Pada pelupusan usahawan muda adalah karya pengarang yang diketahui hari ini kepada seluruh dunia: Picasso, Matisse - dengan promosi yang tepat, galeri ini akan menjadi perniagaan yang sangat menguntungkan, tetapi ia mengambil masa. Malangnya, nasib memutuskan bahawa Dior dan Bonjark tidak mempunyai masa.

Hanya tiga tahun, peminat muda berjaya bermain di pemilik galeri seni. Pada tahun 1931, ibu Kristian membawa penyakit maut, dan bapanya, selepas isteri tercinta, meninggal dunia dan bapanya, tidak lama sebelum berbuat demikian, bangkrut. Dior terpaksa menyingkirkan galeri itu dan kembali dari langit ke bumi.

Selepas kegagalan belia mencari tempatnya di dunia ini, Dior pergi ke tentera, di mana beliau berkhidmat selama beberapa tahun. Kembali ke kehidupan awam pada umur yang sudah dihormati - kira-kira 40 tahun - Dior memandang sekeliling dan menyedari bahawa banyak kenalannya telah berjaya dengan ketara di dunia fesyen.Bagaimanapun, dengan peluang gembira di kalangan rakan-rakan dari bidang ini, ada orang yang membantu Dior berada pada masa yang tepat di tempat yang betul.

Pelakunya pertemuan fatal adalah teman zaman kanak-kanak Dior - Pierre Balmain. Ketika Christian baru saja kembali dari perang, Pierre sudah memiliki rumah fesyen yang berjaya dan banyak kenalan yang berguna. Ia adalah Balmen yang menasihatkan Dior sebagai artis kepada salah seorang usahawan yang kaya.

Pengilang Marcel Boussac, yang membuat kekayaan pada tekstil, sedang mencari artis berbakat untuk rumah fesyen pada masa itu. Ia tidak diketahui dengan pasti bagaimana pertama kali kerjasama Dior dan Bussak berlalu, ia tidak didokumenkan apa yang sebenarnya menaklukkan usahawan dalam artis yang tidak diketahui. Walau bagaimanapun, di bawah naungan Marcel Boussac, tidak lama lagi artis ini sendiri mempunyai rumah fesyennya sendiri.

Menjadi seorang pereka pakaian wanita, Christian Dior mendapat sayap dan mula mencipta, seperti budak lelaki yang mengagumi dia ketika kecil. Terima kasih kepada Dior, kecantikan dan kemewahan menjadi popular sekali lagi dalam pasca perang di Eropah, kegembiraan hidup kembali kepada lelaki dan wanita, dan gelar kehormatan ibukota fesyen dunia kembali ke Paris. Para maestro tidak pernah berada di dunia selama bertahun-tahun, dan kini sangat penting untuk memelihara sejarah mencipta benda-benda legenda dari Dior, sehingga tradisi merek yang menyenangkan itu berlalu dari generasi ke generasi.

Pada tahun 1941, Christian memulakan kerjayanya di dunia fesyen yang besar. Dia menerima tempat artis di Rumah Fesyen Paris terkenal Lucien Lelong. Pada tahun berikutnya, Dior membuka makmal peribumi sendiri - selama bertahun-tahun ia akan berkembang menjadi syarikat terkenal di dunia Christian Dior Perfume.

Tetapi sejarah jenama hebat akan memulakan kroniknya pada tahun 1946 sahaja. 8 Oktober adalah hari ketika Christian Dior mengasaskan jenama fesyen di bawah namanya sendiri. Sepuluh tahun pertama kewujudan jenama adalah tahun terakhir kehidupan tuan yang hebat.

• 12 Februari 1947. Koleksi pertama Dior - Look New - ditunjukkan pada pertunjukan besar di Paris dan membuat revolusi sebenar di dunia fesyen.

• 1948 Terdapat perjalanan yang mengasyikkan ke Amerika, di mana Dior dianugerahi anugerah berprestij atas sumbangannya kepada seni fesyen.

• 1950-1951 tahun. Satu demi satu, koleksi inovatif House of Dior: Menegak, Oblique, Oval, Longue.

• 1952 Pejabat London jenama Christian Dior telah dibuka.

• 1953 Pembahagian Dior Delman untuk pengeluaran sepatu muncul, sketsa yang disediakan oleh tuan ternama terkenal, Roger Vivier.

• 1954 Dior menerima lesen untuk menjahit pakaian dalam. Pada tahun yang sama, jenama terus menakluk dunia: Pejabat dior dibuka di Mexico City, Caracas, Australia, Chile dan Cuba.

• 1955 Rumah Fesyen mempunyai garis bijoux Bijoux tersendiri.

• 1956-1957 tahun. Koleksi cerah terkini dibuat dengan penyertaan Christian Dior - Arrow, Aimant, H dan Percuma.

• 24 Oktober 1957. Semasa di pusat kesihatan, Christian Dior meninggal dunia secara tiba-tiba akibat serangan jantung. Dia berusia 52 tahun, tetapi dia berjaya menukar seluruh dunia, dan warisannya masih hidup.

Selama beberapa dekad, jenama itu wujud tanpa pengasasnya, banyak couturier terkenal berdiri di depan Gedung Fashion. Pemerintahan salah seorang daripada mereka adalah kesinambungan tradisi yang ditubuhkan oleh Kristian. Lain-lain hampir mengebumikan idea-ideanya dan mengolah semula Dior hampir di luar pengiktirafan.

Pereka fesyen muda muncul di syarikat itu pada tahun 1953. Dior dengan serta-merta melihat bakat Saint-Laurent, dan dari tahun 1955 sehingga kematian Kristian yang muda itu adalah pembantunya. Koleksi pertama untuk Dior sebagai pereka utama jenama, Yves Saint Laurent, telah dibentangkan pada tahun 1958. Ia dipanggil "Trapeze" dan dibezakan oleh tumpuannya kepada wanita muda.

Ini menjadikan Dior sama sekali berbeza daripada jenama itu dengan pencipta. Di bawah Saint Laurent, pada tahun 1959, pakaian Dior mula-mula dilihat oleh penduduk Soviet Moscow pada pertunjukan di rumah budaya Wings of Soviets.

Walau bagaimanapun, kejayaan tidak kurang kuat, kerana dari koleksi Saint-Laurent menghembuskan kesegaran dan pemuda. Pada tahun 1960, koleksi "Hipster" keluar, namanya sendiri bercakap untuk komponen baris ini: jaket motosikal pendek, sut klasik, dipakai pada turtlenecks bukan baju ... .

Sukar untuk memahami mengapa tidak semua perubahan konsep jenama menakutkan mereka yang melabur di Dior. Oleh itu, sejak 1961, sebanyak 28 tahun berturut-turut, penciptaan Christian Dior telah diubahsuai oleh seorang lagi pereka bercita-cita tinggi, Mark Boan. Pereka itu memutuskan untuk meninggalkan kemewahan dan kecemerlangan yang terdapat dalam pakaian Christian Dior sebelum ini. Prinsip utama Boan adalah penciptaan pakaian "... untuk wanita-wanita nyata, bukan untuk diri mereka sendiri, bukan untuk manekin dan bukan untuk majalah fesyen."

Pada tahun 1970-1980, garisan itu dihasilkan Christian Dior Monsieur. Koleksi era ini dibezakan dengan kesederhanaan dan kemudahan, ia adalah "kemewahan mewah" baru - satu trend menarik dari Dior. Ia adalah suatu masa yang berjaya, kerana peminat utama jenama itu adalah keindahan Hollywood: Grace Kelly, Marlene Dietrich, Mia Farrow. Bagaimanapun, secara keseluruhan, jenama itu gagal: perubahan dalam konsep utama membawa kepada fakta bahawa kepentingan awam di Dior telah pudar, dan jenama itu mula mengumpul penonton yang tidak diingini.

Perletakan jawatan Mark Bohan cuba menghantar semula pada tahun 1984, ketika itu Ferre pertama kali menerima tawaran untuk mengambil posisi utama di Dior, tetapi untuk beberapa alasan perancang Itali yang mulia menolak. Kali kedua, pada tahun 1989, Gianfranco menerima tawaran ini.

Walau bagaimanapun, kejayaan ini tidak begitu puas dengan pereka. Pada tahun 1996, Ferré meninggalkan jawatannya di Dior untuk menumpukan dirinya untuk bekerja dengan jenama dengan namanya sendiri.

Di tempat Ferre datang seorang perancang fesyen British muda dan sangat menjanjikan John Galliano. Ia adalah permulaan twist baru dalam sejarah dan gaya Dior. Era glamour bermula dengan koleksi pertama Misia Diva. Jenama ini telah menjadi lebih bersemangat, avant garde dan teater daripada sebelumnya, dan yang paling penting - ia telah menjadi sangat berjaya secara komersil. Selebriti mula muncul semula di dalam pakaian Dior di atas permaidani merah, manakala wajah jenama semasa zaman Galliano ialah Charlize Theron, Monica Bellucci, Sharon Stone, Marion Cotillard, Gisele Bündchen.

Koleksi Dior pada zaman Galliano adalah romantis, feminin dan mewah. Pereka hanya menggunakan bahan mewah: beludru, satin dan brokat kaya dengan hiasan, batu, ruffles dan sulaman. Ia adalah Galliano yang membuka kedai Dior pertama di Moscow (1997). Malangnya, pencipta berbakat seperti itu, seperti banyak personaliti kreatif, agak sombong. Pada 1 Mac 2011, pengurusan syarikat itu menolak John Galliano dari jawatannya sebagai pereka utama Dior kerana skandal yang meletus kerana tingkah laku awam anti-Semitic pereka.

Edie Slimane, yang terkenal di Perancis, dari tahun 2000 hingga 2007, bertanggungjawab untuk koleksi lelaki Dior. Dia teringat untuk siluetnya yang canggih dan memperkenalkan banyak inovasi dalam gaya maskulin. Dia bekerja di Fashion House begitu sedikit, kerana dia takut menjadi tebusan kepada nama orang lain. Edie Slimane tidak lama lagi beralih untuk mempromosikan labelnya sendiri.

Pengarah kreatif yang cerah seterusnya, yang pengurusan jenamanya meninggalkan tanda penting dalam sejarah, adalah Raf Simons. Beliau menjadi ketua syarikat pada tahun 2011 dan kekal pada jawatan ini sehingga Oktober 2015. "Silap mata" utama Simons adalah kasut: jackboots lateks dan kasut fesyen - hitsnya yang paling jelas.

Pada bulan Jun 2016, Maria Grazia Curie, yang sebelum ini mengetuai Valentino Fashion House, mengambil kedudukan Pengarah Kreatif Dior.Beberapa waktu sebelum ketibaannya selepas Raf Simons "di kemudi" berdiri pelbagai pereka muda dan berbakat, termasuk Lucy Meyer dan Serge Rufier.

• 1947 - Pandang Baru - Christian Dior. Koleksi ini memperkenalkan fesyen siluet jam pasir: pinggul bulat, bahu yang miring dan pinggang tawon menjadi lambang kewanitaan sejati. Beg tangan mini yang elegan, kasut dengan kaki sempit dan tajam, dan, sebagai sentuhan penamat, gaya rambut yang subur atau topi berlapis lebar.

• 1957 - "Trapeze" - Yves Saint Laurent. Silhouette geometri, garis lurus dan panjang pendek yang luar biasa - yang menakjubkan dari dunia fesyen selama-lamanya meninggalkan tanda yang tidak dapat dilupakan pada sejarah.

• 1966 - "Doktor Zhivago" - Mark Boan. Koleksi berdasarkan filem itu diingat oleh mantel panjang dengan kerah bulu dan sabuk lebar.

• 1989 - musim bunga / musim panas - Gianfranco Ferre. Koleksi unik membawa Anugerah Golden Thimble berprestij kepada pereka fesyen Itali.

• 1996 - Misia Diva - John Galliano. Dari koleksi beliau yang pertama, couturier berusaha mencerminkan motif etnik dan budaya bangsa-bangsa dari pelbagai negara di dalam pakaiannya.

• 2004 - musim bunga / musim panas - John Galliano. Perhiasan emas dan batu, koleksi itu dipenuhi dengan tema Mesir purba.

• 2013 - Autumn / Winter 2013-2014 - Raf Simons. Dalam koleksi ini, pereka bentuk itu menunjukkan wawasannya pada rupa siluet yang baru, sambil tidak mengubah warna minimalis yang dicintainya dan bermain dengan warna-warna cerah.

Di dalam koleksi Dior hari ini dapat dikesan sebagai manifestasi yang tersendiri dan sedikit dimodernisasi gaya yang terdapat dalam jenama oleh Christian Dior. Barisan wanita dan lelaki dipenuhi dengan perkara-perkara yang elegan dan menakjubkan. Sebagai contoh, koleksi 2017 musim bunga / musim panas ditumpukan kepada klasik yang bergaya pada abad kedua puluh, dan oleh itu anda boleh menemui semua ciri-ciri ciri "buku teks" Dior di dalamnya.

Aksesori jenama dari jenama terkenal adalah objek keinginan bagi mana-mana fashionista moden. Sebuah klac miniatur kos yang hebat, tetapi masih wanita di seluruh dunia sedang berusaha untuk memperoleh sekurang-kurangnya satu perkara seperti itu. Model yang paling popular:

• Wanita baru dengan rama-rama;

• Miss Dior;

• Bar terbuka;

• Diorama;

• Diorissimo;

• Mini;

• Lady Dior.

Model terbaru direka khusus untuk Princess Diana. Setiap jenis ini hari ini dianggap klasik, tidak kehilangan kaitannya dan relevan dalam kedua-dua imej setiap hari dan malam.

Jenama itu juga menghasilkan pam klasik, dan kasut sukan yang sangat baik (kasut, kasut, kasut), serta kasut ultra-moden, pelbagai jenis kasut, model pada tapak rata dan, sudah tentu, kasut.

Perisa pertama yang dikeluarkan oleh Christian pada tahun 1947 ialah Miss Dior. Dicipta di sekeliling aroma teratai lembah - bunga kegemaran ibu Dior. Dia mencipta sensasi dalam dunia minyak wangi, dan masih minyak wangi jenama ini adalah antara lima teratas di planet ini.

Wewangian yang paling popular untuk wakil-wakil separuh kuat manusia:

• Fahrenheit;
• Sauvage;
• Tenaga yang lebih tinggi;
• Homme.

Sudah tentu, untuk lelaki, ciptaan wangi yang indah di bawah jenama Dior dicipta dengan ketara kurang daripada wanita.

Sebagai tambahan kepada yang pertama, yang telah menjadi revolusioner, terdapat banyak rasa popular yang lain:

• J'adore;
• Diorissimo;
• Penagih;
• Dune;
• Dolce Vita;
• Midnight Poison;
• Bunga sejambak;
• Dioressence;
• Selamanya dan Pernah;
• Hypnotic Poison.

Sama-sama berjaya di kalangan wanita di seluruh dunia adalah kosmetik Dior, kedua-dua produk hiasan dan penjagaan kulit. Di bawah jenama terkenal, "penduduk" mewah beg kosmetik wanita dihasilkan:

• bayang-bayang (5 warna);
• serbuk;
• gincu;
• lip gloss;
• maskara;
• concealer;
• menggilap kuku;
• berus solek;
• rouge.

Antara produk penjagaan terutama dalam permintaan Dior bibit bibir, krim dan gel untuk kulit di sekeliling mata, untuk muka, serta pengisi kedut Capture Totale.

Siluet wajah baru, pam, wangian Miss Dior ... Hanya Red Rouge Dior gincu akan melengkapkan siri ini dari senjata "senjata wanita".Christian Dior menerbitkan item legenda ini pada tahun 1949. Pada mulanya ia merupakan edisi terhad untuk pelanggan VIP: bukan untuk dijual, tetapi sebagai hadiah.

Gincu yang sangat cerah dan menggoda menghiasi bibir Bette Davis dalam filem "All About Eve", serta mulut Marlene Dietrich dalam filem Alfred Hitchcock "Takut Adegan". Selepas kejayaan yang luar biasa tidak hanya filem-filem itu sendiri, tetapi juga kemunculan heroin mereka (dan di sini bibir tidak kurang, dan mungkin peranan yang lebih besar), Dior mula mengusahakan liputan gincu yang menggoda.

Koleksi pertama Rouge Dior terdiri daripada 8 warna yang digabungkan dengan sempurna atau bahkan sepenuhnya mengulangi warna merah kain couture dari koleksi tahun ini. Hari ini palet gincu legenda mempunyai beberapa dozen warna.

Keuntungan utama perhiasan Dior, sama ada anting-anting atau cermin mata hitam, adalah hiasan setiap item dengan batu-batu kristal batu irida. Kesan penerimaan hiasan hiasan Dior dibuka dengan Swarovski pada tahun 1955. Hari ini, Victoria de Castellan bertanggungjawab untuk mewujudkan barang kemas jenama yang unik.

Model pertama dikeluarkan pada tahun 1975 dan dipanggil Black Moon. Hari ini, jenama menghasilkan beberapa jam tangan, masing-masing membentangkan berpuluh-puluh model yang berbeza. Baris yang paling popular ialah Dior VIII (dengan nombor Dior yang gembira). Koleksi ini mencipta masa santai, waktu petang dan koktail. Wajah kempen itu adalah pelakon Charlize Theron.

Nama Christian Dior diabadikan bukan sahaja di dalam jenamanya. Pereka fesyen dianggap sebagai legenda sebenar dan pencipta fesyen dunia, mereka membuat filem mengenai dia dan menulis buku. Dengan cara ini, tuan sendiri mengeluarkan autobiografi "Dior O Dior" pada tahun 1956. Dan dua tahun terdahulu, buku pertama pereka, Dior. Kamus Fesyen.

Autobiografi secara terperinci memberitahu seluruh sejarah pembentukan couturier yang hebat. Dan dalam kamusnya, Dior berkongsi dengan wanita-wanita rahsia keanggunan sederhana. Kebanyakan cadangan gayanya masih relevan hari ini.

Di antara buku-buku yang ditulis mengenai Dior oleh orang lain, "Christian Dior. Biografi "(Marie-France Pokna) dan" Dior Glamor: 1952-1962 "(Mark Shaw). Pada tahun 2005, pengarah Philippe Lanfranci membebaskan dokumentari "Christian Dior - The Legend Man", membenamkan penonton di atmosfera yang mengelilingi pencipta yang hebat, yang menunjukkan dunia pereka fesyen legendaris dari dalam.

Tetapi repositori utama ingatan Christiane Dior harus dipanggil sebuah muzium, terletak di rumah ayah tuan - di estet di Granville.

Interior di mana keluarga Kristian hidup dicipta di sini, beberapa barangan peribadi pereka yang terkenal dipersembahkan, dan, sudah tentu, pameran retrospektif jenama berlaku di sini secara teratur.

Nampaknya seseorang yang nipis dapat merasakan jiwa feminin daripada seorang tuan yang berpakaian dalam pakaian yang menakjubkan, membungkusnya dalam kasut menggoda dan menyelimutinya dengan aroma menggoda? Tetapi Kristian, yang meninggikan wanita itu ke langit, oleh nasib jahat, tidak mempunyai peluang untuk mencintai seorang wanita dalam pengertian sepenuhnya perkataan itu.

Pereka fesyen sepanjang hayatnya tidak menemui kebahagiaan keluarga. Pelakunya adalah orientasi yang tidak konvensional, di mana, tentu saja, Dior tidak meluas, tetapi ini jelas kepada mereka yang dekat dengannya. Mereka mula bercakap secara terbuka selama bertahun-tahun selepas tuan mati. Dalam banyak cara, penemuan fakta ini dipromosikan oleh penampilan dalam syarikat Dior John Galliano, yang bukan sahaja tidak menyembunyikan orientasinya, tetapi juga secara aktif membesar-besarkan topik ini.

• Christian Dior adalah yang pertama di kalangan pereka fesyen untuk melesenkan ciptaannya di dunia fesyen. Dia menjual hak untuk meletakkan tanda dagangan Dior, yang pada masa itu adalah suatu keajaiban, dan hari ini adalah norma.

• Dior adalah orang bodoh yang sangat bodoh, jadi dia selalu mengamati peraturan yang sama: pada setiap pertunjukan sekurang-kurangnya satu model yang tercemar dengan sejambak bunga teratai di lembah - bunga kegemaran ibunya Kristian; Sebelum permulaan setiap pertunjukan, pereka mesti tertanya-tanya pada kad Tarot; Setiap koleksi Dior termasuk sebuah kot, yang dinamakan sempena nama kampung halamannya Granville.

• Kebanyakan pereka telah diilhamkan oleh seni bina: tuan menggunakan banyak teknik untuk membuat pakaian unik yang menekankan dada dan pinggul.

• Dior mengembalikan korset kepada fesyen, dia yakin bahawa "tidak ada fesyen tanpa korset."

• Lawan korset yang bersemangat, Coco Chanel dilucutkan secara negatif ke atas ciptaan Dior. Beliau berkata koleksi pertamanya adalah "kengerian utama untuk fesyen tahun 1940-an".

• Dior adalah yang pertama untuk membuat pemandangan untuk menunjukkan, membawa unsur-unsur teater kepada fesyen. Ia adalah Dior yang mencipta tradisi menghiasi podium dengan cara yang ia akan menekankan watak koleksi yang dipamerkan.

• Musical kegemaran Dior adalah tiga model: Rene, Cook dan gadis Rusia Alla Ilchun. Model terakhir telah bekerja dalam perniagaan pemodelan rekod 20 tahun. Pada masa ini, pinggangnya meningkat hanya dengan 2 sentimeter (dari 47 hingga 49).

Model model yang dipendekkan dengan pinggang basky telah dijahit, sebagai peraturan, dari satin atau sutera. Secara tidak sengaja, Dior mencipta alternatif kepada pakaian hitam Chanel dalam bentuk yang bertentangan sepenuhnya - ini adalah pakaian koktel yang banyak wanita hanya memuja pada tahun 40an dan 50an. Di jaket bar koktel hendaklah dipakai dengan seluar ketat atau dengan ciptaan lain ...

Gaya ini sepenuhnya mencerminkan keinginan yang tidak dapat dielakkan Dior untuk reka bentuk seni bina. Pasangan ideal untuk karya ini pada pendapat pereka adalah salah satu daripada dua pilihan: jaket koktail atau atas yang keriput.

Potongan yang agak longgar membuat gaya ini haiwan kesayangan yang benar-benar semua wanita. Kedua-dua Twiggy dan Jacqueline Kennedy lebih feminin boleh memamerkan diri mereka dalam pakaian A-bentuk.

Rol crinoline panjang ke lantai, kaya berkumpul di pinggang, menawan fesyen dengan praktikal mereka: mereka tidak pernah teragak-agak, yang bermakna mereka kelihatan hebat tidak kira apa yang berlaku. Memakai pereka mereka yang disyorkan hanya dengan puncak yang ketat, dihiasi dengan garis leher yang dalam.

Keinginan Dior untuk memuliakan jenamanya telah menghasilkan logo syarikat besar pada pakaian dan aksesori.Salah satu trend yang tajam yang tidak kehilangan kaitannya hari ini telah menjadi tali pinggang berjenjang dengan gelang berbentuk nama Fashion House.

Tidak lama sebelum kematiannya tiba-tiba, Dior berjaya memberikan satu karya lagi di dunia: pada bulan Ogos 1957, pereka berusia 52 tahun itu menunjukkan bra emas di acaranya. Dia kelihatan lebih seperti korset moden dengan tali pinggang dan jalur anjal, dijahit tangan putih dan dihiasi dengan benang emas.

Pada tahun 1947, Christian Dior tidak hanya memenangi dunia fesyen, tetapi juga dunia pawagam. Menurut legenda, semasa penggambaran filem "Takut Tahap", wanita terkemuka (Marlene Dietrich) meletakkan pengarah (Alfred Hitchcock) sebagai syarat ketat bahawa dia hanya akan muncul dalam pakaian yang dijahit oleh pereka fesyen kegemarannya: "No Dior - no Dietrich!" .

Sejak itu, semua pelakon yang paling berprestij di Eropah dan Hollywood telah muncul dalam filem dan kehidupan dalam pakaian Dior: Sophia Loren dan Elizabeth Taylor, Isabelle Adjani dan Bette Davis. Malah, Bridget Bardot, seorang wanita yang masih muda dan masih tidak dikenali, seorang pelajar sekolah balet dan model fesyen yang bercita-cita, telah mencuba pakaian Christian Dior sekali dan membawa cinta kepada pakaian mewah sepanjang hidupnya.

Masa telah berubah, dan umur kapitalisme telah membawa kepada hakikat bahawa pelakon terkenal mula muncul di dalam pakaian jenama mahal bukan sahaja dan tidak banyak dalam filem, tetapi lebih banyak lagi dalam iklan. Tetapi trend abad ini teknologi tinggi hanya menjadikan keindahan keindahan Hollywood lebih dekat dengan ciptaan Fashion House. Muse baru Dior - pahlawan masa: Charlize Theron, Marion Cotillard, Natalie Portman. Terpilih sekali, keindahan terkenal di dunia mempersonifikasikan selama bertahun-tahun dan bahkan beberapa dekad jenama mewah.